Émission 433 du 22 mars 2026

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Disparition de Sir Charles Antony Richard Hoare à 92 ans

Inventeur notamment de l’agorithme Quicksort, récipiendaire du Turing Award, il a aussi dirigée l’équipe qui a produit le compilateur ALGOL 60 pour l’Elliott 503. Et c’est lui qui a inventé le pointeur NULL, « l’erreur aux milliards de dollars » comme il l’a appelé par la suite.

Petite victoire sur ChatControl : les eurodéputé·es mettent fin à la surveillance de masse indiscriminée

Le Parlement européen a donc bloqué la surveillance non ciblée des applications de messagerie, qui aurait simplement détruit le secret des correspondances, mais il faut rester vigilant !

Les recherches « comment installer Linux » atteignent 1 record historique sur Google

Selon Google Trends de février 2026, le volume de recherche mondial ayant été multiplié par 5 ces derniers mois.. De plus en plus d’utilisateurs de Windows explorant des alternatives, motivée par la l’arrêt du support de Windows 10 par Microsoft, les exigences matérielles restrictives pour Windows 11, et l’insatisfaction grandissante face à l’intégration agressive de l’IA par l’entreprise dans son OS phare.

Microsoft présente une technique de stockage dans le verre qui durerait 10000 ans

Ça pose plusieurs questions, déjà qu’est-ce qui mérite vraiment d’être conservé 10000 ans, est-ce que l’humanité sera encore là, et aura-t-on encore les outils pour lire ça (il ne suffira pas d’une aiguille et d’un tour de potier…).

L’Open Source Endowment, premier fond de dotation pour la pérennité du logiciel libre

Alors que le financement de l’open source ressemble depuis des années à une quête de bonnes volontés, et qu’il est bientôt grignotté par l’IA, un fonds de dotation veut changer la donne. Il a déjà réuni environ 700 000 dollars auprès de plus de 60 donateurs fondateurs. On croise les doigts !

La picoGX tant attendue est arrivée

Les afficionados de l’Amstrad Plus vont enfin pouvoir s’équiper en cartouche numérique (type Everdrive) pour leur machine chérie. Depuis l’arrêt de la production de C4CPC (Cé For Cépécé) au moment où la machine regagnait de l’intérêt, les possesseurs de Plus n’avaient que peu de solutions pour s’équiper en cartouche virtuelle. C’est corrigé et à prix abordable. Merci Rodrik!

Pour les infos, ça se passe sur le discord de Rodrik et bientôt en boutique!

Chiptune: Bishop by Weyland Corp – CrapTeam (AmiParty 35)

• RELEASED 14 MARCH 2026
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Sujet : Yamaha CX5M : Synthétiseur FM + Ordinateur par Medbel

Si l’on pense à la synthèse sonore des années 1980, on pense souvent aux synthétiseurs FM… voire au Yamaha DX7 en particulier. La domination de Yamaha sur le marché des synthétiseurs a engendré une multitude d’instruments dérivés et de produits complémentaires, destinés à rendre la magie du DX7 accessible à un plus large public. Des classiques comme le DX100 et le TX81z comptent parmi les appareils les plus connus ayant succédé au DX7, mais saviez-vous que Yamaha a également intégré un synthétiseur FM à un ordinateur ?

C’est précisément ce qu’a fait Yamaha avec le CX5M : un ordinateur MSX doté d’un synthétiseur FM intégré et d’entrées/sorties MIDI. Bien sûr, il pouvait facilement s’interfacer avec le DX7 pour un contrôle et une organisation avancés des sons grâce à une interface graphique, mais le CX5M avait le potentiel d’être un instrument redoutable à part entière. Même si notre conception collective de ce qu’est un ordinateur et de ses possibilités a beaucoup évolué ces 40 dernières années, vous serez peut-être surpris de constater à quel point les fonctionnalités du CX5M, du moins en ce qui concerne ses fonctions musicales, sont similaires à celles des machines modernes.

Je trouve le CX5M un peu comme une capsule temporelle technologique : avec l’équipement adéquat, il est bien sûr encore parfaitement fonctionnel, mais son interface utilisateur et sa puissance le distinguent nettement des ordinateurs et logiciels actuels. Il est toutefois intéressant de se pencher sur un appareil comme celui-ci et de l’apprécier pour ce qu’il offrait à l’époque de sa sortie, tout en se réjouissant des progrès technologiques réalisés depuis !

Suite au succès fulgurant du DX7, Yamaha est devenu un acteur incontournable de la synthèse FM et a produit un vaste catalogue d’instruments numériques et d’accessoires en quelques années seulement. Cette expansion visait en partie à répondre à l’incroyable demande pour le DX7, et en partie à simplifier la paramétrisation complexe de ces instruments. Mais elle a également permis à Yamaha d’explorer de nouvelles pistes en dehors de son produit phare.

Pour faciliter le développement rapide de tels produits, il est important de prendre en compte l’étendue des capacités de production de Yamaha. Outre les synthétiseurs, Yamaha fabrique une incroyable variété de produits : des instruments de musique (guitares, instruments à vent, etc.), mais aussi des divisions spécialisées dans la fabrication de motos, le développement de semi-conducteurs et divers produits électroniques grand public pour l’audio et la vidéo (y compris des ordinateurs antérieurs au CX5M). Face à ces besoins et intérêts diversifiés, Yamaha a dû se tenir informée des tendances et des évolutions dans le vaste domaine de l’électronique et des technologies.

Les synthétiseurs comme le DX7 ne représentaient qu’une petite partie de l’adoption croissante des technologies numériques à travers le monde. Au Japon, pays d’origine de Yamaha, le MSX s’imposait comme la plateforme informatique domestique de prédilection des consommateurs et des développeurs. Lancé en 1983, année de sortie du DX7, le MSX était le fruit d’une collaboration entre ASCII Corporation et Microsoft et intégrait une version étendue du langage de programmation BASIC, intégrée dans la ROM de l’ordinateur.

Grâce aux ajouts apportés au langage BASIC, le matériel des ordinateurs MSX prenait en charge de nombreux périphériques et cartouches ROM, ouvrant ainsi un large éventail de possibilités, de la création graphique à la lecture de musique et de jeux vidéo. Les entreprises japonaises voyaient dans l’ordinateur personnel un nouveau marché prometteur à explorer et étaient impatientes d’y pénétrer. Pour Yamaha en particulier, l’extensibilité de la plateforme MSX correspondait parfaitement à sa gamme croissante de synthétiseurs numériques, notamment suite à son implication dans le développement et l’introduction du MIDI.

Aux États-Unis, le MSX fut cependant éclipsé par la popularité du Commodore 64, et les autres fabricants peinèrent à introduire leurs ordinateurs personnels auprès des consommateurs américains, lorsqu’ils osèrent même tenter l’expérience. Sans un marketing aussi agressif en tant que périphérique complémentaire du DX7, il est difficile de dire si le CX5M aurait jamais vu le jour sur le marché américain. Mais comme nous le verrons, le CX5M possède des caractéristiques uniques, à la fois comme instrument de musique autonome et comme outil de configuration pour le DX7, ce qui en fait un point de référence fascinant à la croisée des technologies musicales et informatiques.

Au-delà de la simple volonté de s’implanter sur le marché émergent des ordinateurs personnels, Yamaha souhaitait développer une plateforme compatible avec son catalogue croissant d’instruments DX, notamment le modèle phare DX7. Cependant, consciente du potentiel d’un ordinateur en tant qu’instrument à part entière (et peut-être aussi pour stimuler les ventes), Yamaha décida de développer un module de sons FM dédié au CX5M. Pour les consommateurs, c’était un atout majeur : il n’était plus nécessaire de posséder déjà un synthétiseur pour commencer à composer avec le CX5M.

Tout au long du cycle de vie du CX5M, Yamaha a principalement proposé deux modules sonores différents intégrant ses puces FM propriétaires. Les SFG-01 et SFG-05 offraient des capacités de synthèse identiques en tant que synthétiseurs FM à huit voix et quatre opérateurs – plus simples que l’architecture à six opérateurs du DX7, mais suffisantes pour créer des textures et des timbres riches. . Ces modules se présentent sous forme de cartouches MSX à insérer dans la partie inférieure du CX5M (ou d’un autre ordinateur MSX) et disposent de divers ports pour connecter des périphériques MIDI et des instruments. L’audio est disponible via la connexion à l’arrière pour un écran ou un téléviseur, mais les modules SFG offrent également des sorties audio directes pour un monitoring plus précis et un enregistrement externe.

Pour compléter les modules sonores SFG, Yamaha a développé des claviers maîtres dédiés, de type piano, pour le CX5M. Le YK-1, modèle plus abordable, était doté de mini-touches, tandis que le YK-10, de taille standard, était d’une construction plus robuste. Ces claviers n’étaient pas des contrôleurs MIDI à proprement parler, mais se connectaient au CX5M via un câble et un port spécifiques situés sur le côté du module SFG. En raison des limitations de la mémoire ROM, le module sonore SFG-01 était assez limité et ses ports MIDI ne pouvaient être connectés qu’à un DX7 pour la configuration. Le SFG-01 nécessitait donc l’un de ces claviers maîtres YK pour accéder à son moteur sonore. En revanche, le SFG-05, version améliorée, pouvait contrôler des instruments externes grâce à un clavier maître YK connecté et recevoir des données MIDI provenant de sources externes, offrant ainsi une bien plus grande flexibilité.

Lorsque le CX5M est allumé sans cartouche ROM dans son emplacement supérieur, il démarre systématiquement sur l’écran de commande BASIC. Cependant, en exécutant la commande « CALL MUSIC », vous pouvez accéder à la ROM interne du module SFG connecté et utiliser le synthétiseur. Le SFG-01 disposant d’une ROM beaucoup plus petite, son interface était plutôt rudimentaire. En revanche, le module SFG-05, plus récent, offrait une interface graphique bien plus intuitive, avec notamment un affichage des notes rappelant un piano et des paramètres clairement organisés. Le CX5M que nous avons testé était équipé du SFG-05 ; toutes les images illustrant cet article proviennent donc de cette configuration.

Une fois la ROM chargée, jouer des touches sur le contrôleur YK connecté (ou sur un périphérique MIDI externe connecté au SFG-05) déclenchera des sons. Vous pourrez alors explorer divers préréglages internes et modes de fonctionnement. Côté ergonomie, ce mode est assez généraliste et offre peu de possibilités d’édition de paramètres : impossible d’approfondir la programmation FM, mais certains réglages comme le portamento, la transposition et l’accordage fin étaient disponibles. Cependant, pour un néophyte en musique ou en synthèse dans les années 1980, il constituait sans doute un excellent point de départ, et plusieurs fonctionnalités étaient utiles pour la pratique personnelle et le plaisir de jouer chez soi.

Toutes les versions du CX5M étaient livrées avec 48 sons préréglés, mais le SFG-05, sorti ultérieurement, offrait des banques de sons supplémentaires programmables par d’autres ROM. Comparés à de nombreux préréglages du célèbre DX7, les synthétiseurs FM à 4 opérateurs manquaient généralement de ce petit plus sonore, du fait du nombre réduit d’opérateurs disponibles. Malgré cela, les modules SFG étaient parfaitement capables de restituer la polyvalence de la synthèse FM, les sons d’usine incluant un large éventail d’instruments, des pianos et orgues aux cuivres, bois et effets spéciaux.

Différents modes de jeu étaient disponibles, permettant au module SFG de jouer des sons en monophonie ou en polyphonie. Les modules sonores SFG prenaient en charge la multitimbralité, ce qui signifie qu’il était possible non seulement de jouer plusieurs voix polyphoniques, mais aussi d’assigner des voix à des sons distincts. Ainsi, le mode polyphonique permet d’assigner des canaux MIDI à quatre couches différentes, offrant de nombreuses possibilités d’exploration multitimbrale. Le mode monophonique permet de mélanger deux sons et propose une option d’accompagnement automatique avec une petite sélection de rythmes de batterie et d’accompagnement pour improviser. Grâce à l’enregistreur de boucles intégré, il était facile d’enregistrer une idée et de l’entendre rejouée par le CX5M – une expérience fascinante au milieu des années 1980 !

Grâce à l’architecture MSX du CX5M, il est facile d’insérer une autre cartouche et de charger des ROM alternatives en plus du moteur musical par défaut. Bien que pratiquement n’importe quelle cartouche compatible puisse être utilisée, Yamaha a développé plusieurs programmes supplémentaires pour optimiser les possibilités musicales du CX5M, contribuant ainsi à la richesse de l’écosystème des instruments DX de l’époque. Nous avons pu tester trois des premières cartouches Yamaha, mais de nombreuses autres ont été produites durant la durée de vie du CX5M ; cet article ne prétend donc pas être exhaustif.

Dans la mesure du possible, nous intégrerons des images et des enregistrements audio des différents programmes des cartouches pour vous donner une idée de l’utilisation de ces ROM. Il faut garder à l’esprit que nous sommes aujourd’hui très exigeants avec les écrans haute résolution, les écrans OLED nets et les méthodes généralement plus sophistiquées de génération de graphismes et d’interfaces utilisateur. Cela dit, il est assez intéressant de se replonger 40 ans en arrière et de voir comment Yamaha imaginait les interfaces graphiques pour l’édition des moteurs sonores FM et l’arrangement musical.

YRM-101 : Compositeur de musique FM

Antérieur aux logiciels de composition musicale modernes et aux rouleaux de piano des stations de travail audio numériques (DAW), la cartouche YRM-101 FM Music Composer était un programme de composition musicale novateur, conçu pour faciliter l’écriture et l’arrangement de la musique. Tirant parti des capacités polyphoniques et multitimbrales des modules sonores SFG, il était possible de créer des compositions à plusieurs voix et d’apprécier toute la puissance musicale du CX5M.

Bien que ce programme ait peut-être moins bien vieilli que d’autres en termes d’ergonomie, il restait un élément important de la bibliothèque ROM MSX du CX5M. De nos jours, on se contente généralement d’écrire les notes dans l’éditeur de piano de son séquenceur et d’utiliser des clips MIDI, ou de se tourner vers une application comme Finale ou Sibelius pour obtenir une notation musicale traditionnelle. Mais il y a quelque chose de particulier à découvrir un instrument tel qu’il était à sa sortie, et le programme FM Music Composer est le meilleur moyen d’y parvenir.

Si la ROM sonore interne du CX5M ne répondait pas à vos besoins de personnalisation, la cartouche YRM-102 contient tout ce qu’il vous manquait. Baptisée « FM Voicing Program », cette ROM est idéale pour les passionnés de conception sonore et offre des informations essentielles sur le fonctionnement du synthétiseur du module SFG.

Vous trouverez des présentations plus complètes de la synthèse FM dans d’autres articles de notre blog, mais voici quelques points techniques essentiels pour l’utilisation des synthétiseurs SFG-01 et SFG-05. Chacune des huit voix dispose de quatre opérateurs, comparables, en langage FM, à un oscillateur sur d’autres types de synthétiseurs. La principale différence réside dans le fait qu’un opérateur n’est pas seulement un oscillateur, mais possède également une enveloppe d’amplitude. Celle-ci détermine la part du signal de l’oscillateur directement audible ou utilisée pour moduler un autre opérateur. Différentes combinaisons d’opérateurs sont appelées algorithmes, et chacune peut produire des timbres sonores uniques pour un patch donné.

Bien que l’interface utilisateur ne soit pas aussi sophistiquée que celle des synthétiseurs FM modernes, qu’ils soient matériels ou logiciels, vous avez accès à la quasi-totalité des paramètres offerts par les modules SFG. La navigation s’effectue à l’aide des touches fléchées du CX5M, et les paramètres se modifient aisément grâce aux touches numériques et à la touche Entrée. Ce synthétiseur numérique étant un modèle ancien à mémoire limitée, la plupart des paramètres sont restreints à des valeurs de trois ou quatre bits (0-7 ou 0-15), quelques-uns offrant une plage plus étendue. Bien entendu, bon nombre de ces valeurs ne correspondent pas directement à des unités musicales comme les hertz ou les secondes, mais plutôt à des données de référence stockées dans des tables de consultation au sein des puces FM. De ce fait, la précision n’atteint pas celle des instruments modernes, mais la palette sonore reste suffisamment large pour permettre une grande flexibilité d’interprétation.

Si vous avez déjà utilisé un autre synthétiseur FM à quatre opérateurs de Yamaha de cette époque, comme le DX21, le TX81z ou le DX11, vous remarquerez probablement de nombreuses similitudes (et particularités) dans son fonctionnement et sa sonorité. Par exemple, les plages et les valeurs utilisées pour des paramètres tels que les réglages du LFO, la sélection de l’algorithme et le désaccordage correspondent aux mêmes fonctionnalités sur ces autres appareils. De même, vous constaterez que les paramètres d’attaque, de décroissance et de relâchement des enveloppes sont inversés par rapport à la plupart des autres synthétiseurs : leurs durées les plus courtes sont disponibles au réglage maximal de 31.

Il est intéressant de noter que ce programme permet d’accéder au firmware interne du module SFG. Avec le SFG-05, vous pouvez ainsi basculer vers la banque de sons utilisateur créée avec le programme de modulation de fréquence et profiter de vos propres sons personnalisés. Vous pouvez ensuite les superposer facilement dans des patchs multitimbraux et les contrôler via des périphériques externes.

Il est fort probable que cette cartouche ait été un argument marketing majeur pour le CX5M : le DX7 a connu un tel succès auprès des musiciens professionnels que la possibilité de développer et de programmer plus facilement des sons était sans doute très recherchée. Malgré toutes ses fonctionnalités, le DX7 s’est rapidement forgé la réputation d’être quelque peu fastidieux à programmer, décourageant nombre d’utilisateurs de s’aventurer au-delà des (très bons) préréglages d’usine. C’est pourquoi le DX7 Voicing Program offrait une alternative visuelle à l’interface de programmation par boutons et curseurs du DX7.

À l’instar du programme FM Voicing, celui du DX7 Voicing présente une interface à dominante cyan, bien que la disposition et les paramètres disponibles soient évidemment très différents. Ce programme facilite également l’organisation des sons en banques de programmes et leur stockage sur cassette. Bien sûr, avec les nombreux logiciels de gestion de sons, les cartouches de préréglages modernes comme la Hcard-701 d’Hypersynth et même les programmateurs matériels tels que le DT-7 de Dtronics, il est aujourd’hui plus facile que jamais de créer des sons pour un DX7. Cependant, comme pour le programme FM Music Composer, il est intéressant d’utiliser le CX5M de la manière la plus authentique possible si cela vous intéresse.

Il va de soi que les capacités du CX5M ont été largement surpassées par les ordinateurs, tablettes et même smartphones plus récents. Il faut toutefois reconnaître à Yamaha le mérite d’avoir imaginé un écosystème complet d’instruments et de produits de musique électroniques et de s’être efforcé d’explorer les possibilités offertes par une technologie alors de pointe. Aujourd’hui encore, il est fascinant de se replonger dans le CX5M et d’apprécier ce qu’il pouvait faire à sa sortie, et de constater les progrès considérables réalisés depuis dans le domaine informatique !

Chiptune: musique de medbel

Agenda

Festival d’un jour

Depuis plus de 30 ans, il fait découvrir les auteurs de cinéma d’animation, permet la rencontre entre le public et des créateurs, diffuse des œuvres de qualité, lève le voile sur les secrets de fabrication de grandes références du cinéma d’animation, tout en faisant écho au Pôle de l’image animée de la Cartoucherie.

Cette grande fête du cinéma d’animation revient du 23 au 28 mars 2026 avec des programmes pour tous ; la grande diversité de cet art permet aux enfants, aux jeunes et aux adultes, néophytes ou fans de l’animation, de trouver tous les ingrédients d’une goûteuse découverte. Depuis de nombreuses années, le Conservatoire est un partenaire privilégié du festival. « Musique d’un jour » est l’occasion de découvrir ou redécouvrir des œuvres de cinéma d’animation remises en musique, réinventées par les élèves et étudiants du département musique à l’image, lors d’un ciné concert familial.

Gratuit après adhésion, sur inscription ;

• Mer. 25 Mars 2026 18 h 30 ; Théâtre de la Ville de Valence ;
• Sam. 28 Mars 2026 10 h 30 ; Auditorium Cité de la musique, Romans.

Atelier Liberer le numérique avec G3L

Samedi 28 mars, de 14:30 à 16:00 ;
Salle Charles – Michels, Place Marcel Armand, 26100 Romans-sur-Isère.

Initiation à destination des animateurices qui souhaitent créer de nouvelles animations jeunesse

… en s’appuyant sur l’esprit « maker », à destination des personnes en animation avec des jeunes (+ de 8 ans).

Objectifs :

• Découvrir le mouvement des Makers et des fablabs
• Développer l’esprit critique par la compréhension des nouvelles technologies
• Développer la créativité et le travail en groupe
• Sensibiliser au recyclage
• Maîtriser l’utilisation de petit outillage et la pratique de la soudure à l’étain
• Comprendre le fonctionnement de composants électriques simples
• Découvrir la programmation informatique simplifiée par le logiciel Scratch
• Comprendre la notion de conductivité par la prise en main de l’outil «MakeyMakey».

Jour 1 – 30/03 : Apprentissage de la soudure à l’étain, fabrication d’objets à partir de composants électriques simples et d’objets recyclés, projets persos.

Jour 2 : Culture « maker », ateliers de découverte de la conductivité électrique par le jeu, prise en main de MakeyMakey et Scratch, projets persos. Pas de pré-requis techniques !

Sur inscription au 04-75-55-14-78 ;
8fablab, 8 rue Courre-Commère, 26400 Crest.

Du lien et des liens

« Des zéros et des uns », c’est une nouvelle chronique d’autodéfense numérique, qui démarre avec L’AIL (l’Association pour un Internet libre en Drôme), diffusée sur Radio Saint Ferréol à Crest. Déjà deux épisodes.

La Pavé numérique prépare « Le Papier numérique », une déclinaison sous forme de revue. Participez au lancement avec notre campagne de précommande qui commence bientôt.

Papier toujours, le livre de Geoffrey Dorne, « Y2KEYGEN.EXE — Art, hack et résistance » est disponible sur son site pour une vingtaine d’euros. C’est un hommage aux keygens des années 1990-2000, ces outils pour « déverrouiller » des logiciels, et leurs visuels similaires aux cracktros.

Astrologeek

• libriste : Il parait que l’inventeur du grub a toujours été un jusqu’aubootiste.
• technobéat : Suite à une mise hors service, le département sera renommé calvaDdos. On a dit avec modération les paquets !
• nerd : Si vous rêvez, rappelez vous que les deux ça n’existe pas !
• devops : (chanson Le petit bonhomme en mousse) C’est le dév’loppeur en mousse; qui s’élance et rate la prod du soir… Il fait des commits en douce; pour redéployer mais ça foire… La petite, petite moulinette, qui s’emballe et qui s’arrête, c’est le shell script qui revient, le soir où tu as trop bu d’vin…
• musicien : (Kameamea) Yaaaa maaaaahh haaaa… maaaa… HAAAAAAAAAAAAAAAAAA
• électronicien : Le jack est TRS. – Il s’appelle Thérèse ? – Non, T R S !