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Meta bientôt interdit de mercatique comportementale ?

Le Comité européen de protection des données vient de décider que l’interdiction norvégienne du marketing comportemental sur Facebook et Instagram sera rendue permanente et étendue à l’ensemble de l’UE/EEE. Pour tous ceux qui n’ont pas encore validé les nouvelles conditions, c’est sûrement une très bonne nouvelle !

Macron apporte son « soutien » au projet porté par le youtubeur TEV sur le musée du jeu vidéo

Alors que la Paris Games Week battait son plein, un message sur le compte Instragram du président de la République rappelle l’importance du jeu vidéo en France. Sauf qu’au lieu de rester neutre dans son discours, il prend littéralement parti pour un projet commercial qui vise à ouvrir un musée d’ici 2 ans. Ceci fait beaucoup grincer des dents dans le milieu car cela occulte de ce fait le travail des associations et des institutions étatiques sur le sujet de création d’un musée national du jeu vidéo en France. (On pense très fort à MO5.com, Silicium, Aconit…)

La DINUM met en ligne une instance Mastodon

Installée sur un sous-domaine (social.numerique) du très officiel gouv.fr, la toute nouvelle instance Mastodon mise en ligne par la Direction interministérielle du numérique (DINUM) est prévue pour héberger « uniquement des comptes institutionnels et certifiés ».

Chiptune: Kolorblox Intro by Excess

  • RELEASED 9 SEPTEMBER 2023
  • 5TH IN THE NORDLICHT 2023 OLDSCHOOL DEMO COMPETITION
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Sujet : Le Roland D-50, le synthé des hits !

Faisant ses débuts en 1987, le D-50 a été le premier synthétiseur entièrement numérique de Roland. La synthèse arithmétique linéaire (LA), qui combine la synthèse soustractive traditionnelle avec des formes d’onde échantillonnées harmoniquement complexes (PCM), s’est avérée être une percée sonore. Et, en tant que premier synthétiseur de performance à intégrer des effets DSP, le Roland D-50 a fourni des sons instantanés de qualité studio aux claviéristes du monde entier.

Le mystérieux IC25 Synth chip 16 MHz existe bel et bien (overclock a 32mhz possible). Il est généré par la puce Synthe et c’est la moitié de la fréquence de son horloge maîtresse. Comme l’a déjà constaté le PO. En suivant les lignes, ce signal d’horloge plus lent devrait être transmis à la carte Dyna Scan et au réseau de portes responsable de l’écran LCD, etc. les deux canaux de l’oscilloscope pour les signaux de destination en temps réel de la puce Chorus

Bien en avance sur son temps, le D-50 combinait samples et synthèse, ce qui donnait des sons allant de l’analogique chaud à l’acoustique dynamique et au numérique de pointe ; le tout doté d’un merveilleux éclat spacieux grâce aux effets numériques intégrés. Les patchs prédéfinis D-50 tels que « Fantasia » et « Calliope » ont mis en valeur le potentiel de la synthèse LA et, avec beaucoup d’autres, sont devenus des sons emblématiques pour certains des plus grands succès pop de l’époque (et continuent d’être utilisés par les artistes aujourd’hui).

Les bases d’un son d’arithmétique linéaire (LA) sont les 32 partiels, qui sont organisés en tons (deux partiels par ton), puis en patchs (jusqu’à deux tons par patch). Ensuite, il y a les structures, qui déterminent si les différents partiels jouent des sons PCM ou des formes d’onde de synthétiseur. La mise en forme sonore de base s’inspire d’un synthétiseur soustractif analogique familier, avec des éléments tels que TVA (Time Variant Amplifier), TVF (Time Variant Filter with Resonance), LFO, Pitch Envelope, etc.

Pour la programmation et les performances des patchs, le Roland D-50 était équipé d’un joystick qui permettait de contrôler en temps réel la tonalité des patchs et la balance partielle.

Voici deux exemples de patches utilisés dans les chansons

Alors que de nombreux musiciens et concepteurs sonores ont trouvé l’interface du Roland D-50 intuitive et inspirante, la programmation a pu être poussée à un autre niveau avec l’ajout d’un programmateur de synthétiseur linéaire Roland PG-1000 en option, qui offrait des commandes physiques dédiées pour presque tous les paramètres.

Par conséquent, le son de D-50 est comme une peinture de l’impressionnisme et de l’abstractionnisme, et ce n’est pas un échantillonneur mais un synthétiseur, qui est un instrument créatif.

Toshio Yamabata est le chef d’équipe de développement pour le D-50.

« Le son du D-50 : ni numérique, ni analogique »

La synthèse du D-50 a provoqué des éléments harmoniques uniques en raison de sa méthode de calcul spéciale. C’est pourquoi chaque son de cette machine a sa propre ambiance et sa propre chaleur.

J’ai senti que ces éléments harmoniques ajoutaient une sorte de bruit dont nous ne pouvions pas nous débarrasser, ce qui m’a fait penser que ce produit ne serait pas commercialisable. Au cours du processus de développement, ce bruit s’est avéré être le caractère du D-50. Cela s’est si bien passé avec les effets numériques et est devenu un air/ambiance spécial. De cette façon, un son chaud qui n’est ni analogique ni numérique a été créé.

Avant le D-50, il était normal de faire des sons après le développement du matériel, mais pour le D-50, Eric Persing et Adrian Scott ont participé à la création et à l’évaluation du son dès le début du processus. Ils ont compris les caractéristiques du D-50 et ont créé tant de nouveaux sons que je n’avais jamais entendus auparavant. Dans BANK-1 (11-18), nous avons mis nos sons préférés et les plus caractéristiques en tant que préréglages. L’un des sons caractéristiques est le « Digital Native Dance », qui produit une atmosphère particulière. Il s’agit d’une boucle PCM née par hasard. Un ingénieur, désireux d’utiliser plusieurs phonèmes en une seule fois, les a tous combinés en une seule boucle. Eric (Persing), qui se trouvait par hasard, l’a remarqué et a dit : « C’était sympa ! ». Personne ne sait si cet ingénieur l’a fait intentionnellement ou non. On ne le sait pas encore…

Kazz Takahashi (Ingénieur de développement pour D-50)

« Axé sur l’interface visuelle »

À cette époque, Yamaha était reconnue comme la première dans le numérique, Roland étant considérée comme une « marque analogique » sur le marché. Le projet D-50 a démarré sous une telle pression de la part de la direction et de l’ensemble du personnel. Le développement des synthétiseurs numériques a rencontré tant de premiers essais, avec tant de maux de tête, cependant, tous les membres ont senti qu’ils ouvraient une nouvelle voie, et ainsi nous pouvions continuer à travailler dur.

Dans la plupart des synthétiseurs numériques de l’époque, il n’y avait pas de boutons ou de commandes qui pouvaient être utilisés intuitivement, et un « écran d’information » était une sorte de norme de l’industrie. C’était tellement difficile de faire des sons avec ces petits écrans et ces paramètres inhabituels, d’avoir à aller profondément dans un répertoire. Par conséquent, avec D-50, nous avons essayé différentes interfaces visuelles et physiques telles que le joystick et le programmateur « PG-1000 ». En particulier, le joystick permettait de gérer en parallèle deux paramètres pendant le jeu, et par conséquent, des sons inattendus sont nés – c’était vraiment créatif.

J’étais simplement heureux d’entendre des commentaires tels que « Oh, c’est un synthétiseur à la Roland ». J’étais satisfaite de faire partie du projet. C’est un grand honneur pour moi de participer au premier synthétiseur numérique historique de Roland. Le D-50 est une excellente machine qui produit un son inhabituel et chaud. Essayez-le chaque fois que vous le pouvez.

Éric Persing

(Concepteur sonore original D-50)

Les sons uniques et les instruments virtuels les plus vendus d’Eric Persing sont constamment utilisés par les plus grands producteurs de musique du monde entier et peuvent être entendus sur des milliers d’albums majeurs, de films oscarisés, de séries télévisées populaires et de bandes originales de jeux vidéo. De l’original « Hoover » à « Digital Native Dance » et bien d’autres, Eric a créé certains des sons les plus emblématiques de la musique électronique.

Le D-50 Reborn avec la technologie DCB

Kenji Sato (Développeur DCB)

J’ai pris en charge la reproduction du format sonore du D-50 dans un logiciel, en restant le plus proche possible de l’original. J’ai soigneusement programmé en fonction de la fiche technique de la puce IC utilisée dans le D-50 original, j’ai étudié le code source du processeur et j’ai vérifié en permanence les formes d’onde de sortie pendant que je travaillais. C’est ainsi que j’ai reproduit le moteur sonore de l’original. Recréer la précision des calculs internes du D-50 a été très difficile, mais je peux dire que je suis confiant quant à la qualité, même avec de nombreux défis.

Au-delà de Los Angeles, j’ai hâte de reproduire à l’avenir de nombreuses techniques de synthèse légendaires de Roland en utilisant le DCB.

Pour terminer je remercie Fabounio pour m’avoir donner des sons on écoute

En conclusion on peut dire que le Roland D-50 , depuis 1987 Roland a frappé fort , malgré son concurrent le Yamaha Dx7, il s’est retrouvé dans 80 % des lives de pleins de groupes célèbres et encore aujourd’hui il est on the stage comme dirait les pros, donc pour le roland d50 tout roule !

Chiptune: BRVTL by Ronny / Slay Bells & Farbrausch

  • RELEASED 9 SEPTEMBER 2023
  • 1ST IN THE NORDLICHT 2023 NEWSCHOOL DEMO COMPETITION
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Agenda

Rappelons que l’agenda est celui de la semaine passée lors des rediffusions le samedi.

Atelier MakeMeFly au Fabrico

Viens construire un avion qui tournera, tournera, tournera…

Pour les 10-16 ans ;
Payant (30€ + 7€ pour la cotisation annuelle), sur inscription ;
Mercredi 29 novembre, de 14h à 16h30 ;
Fabrico, 7 rue Belle Image, 26000 Valence.

Café outils : Les outils collaboratifs en no-code

Découvrez quelques autres exemples d’outils collaboratifs faciles à utiliser à plusieurs, et gagnez en performance, même si vous êtes à distance les uns des autres

Vendredi 1 décembre 2023 de 09h à 10h ;
Le Moulin Digital, 8 Avenue de la Gare, 26300 Alixan.

Atari Party 2023

Sur inscription ;
Le 2 décembre 2023 ;
Quakertown Train Station, Quakertown, PA, USA.

Du lien et des liens

Édité par Picasoft et Framasoft, LifePhone est un dispositif ludique imaginé par Stéphane Crozat pour des ateliers sur le « low numérique », qui prend la forme de différentes cartes dont les contenus sont publiés sous licence CC BY-SA. Sur chacune d’elle un prototype imaginaire différent de LifePhone est décrit en quelques lignes.

Vous êtes fatigués des résultats de Google qui sont bourrés de publicités et qui vous espionnent ? Duckduckgo, c’est joli, mais c’est de la pub et des partenariats d’espionnage avec Microsoft ? Kagi, c’est trop cher ? Y’a les camarades de zaclys qui ont mis en place un truc super, basé sur SearxNG. Ça utilise les autres moteurs de recherche et ça rajoute des trucs genre z-library, peertube, mastodon.

Un jeu numérique responsable par l’Inria pour sensibiliser aux impacts environnementaux des smartphones.

shot-scraper, un outil en ligne de commande pour prendre des captures d’écran de sites web.

La radio associative « Cause Commune », qui diffuse notamment « Libre à vous », l’émission de l’April sur les logiciels libres, fait un appel aux dons pour pouvoir continuer à diffuser.

Astrologeek

  • sysadmin : J’ai changé la config de Redis car les erreurs proviennent de là… – Ah, ça redis-fonctionne ?
  • oldschool : (chanson) Sonic un au revoir mes frères…
  • nerd : Ah ben je vais prendre la souris Amiga, tank à faire !
  • devops : La commande ‘git stash’ est-elle le courroux du coucou ?
  • musicien : Dédé incante des D-50 !
  • procrastinateur : Il en reste à faire, je vous le laisse pour le chat ?

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